Zaczęło się w 2006 roku od spektaklu multimedialnego „Gwiazdy spadają w sierpniu” w reżyserii Marcina Libera. W przedstawieniu wzięli udział m.in. Magdalena Cielecka, Agnieszka Grochowska, Magdalena Popławska, Marcin Bosak, Rafał Maćkowiak i Borys Szyc – opowiada Dariusz Gawin, wicedyrektor Muzeum Powstania Warszawskiego. Tak oto narodziła się tradycja pewnej kulminacji, która następuje 1 sierpnia w trakcie obchodów. Zwieńczeniem tego wyjątkowego dnia, pełnego uroczystości, apeli i koncertów, jest właśnie przedstawienie teatralne prezentowane o północy w Sali pod Liberatorem w Muzeum Powstania Warszawskiego, a spektakl jest też grany w następnych dniach.
Teatr w Muzeum Powstania Warszawskiego to przede wszystkim odejście od rekonstrukcji historycznej, „akademii ku czci” – na rzecz interpretacji. Zapraszani reżyserzy i reżyserki nie ilustrują wydarzeń z 1944 roku, lecz stawiają pytania o ich znaczenie dla współczesnych ludzi. Powstanie Warszawskie staje się punktem wyjścia do refleksji nad doświadczeniem wojny, pamięcią międzypokoleniową, patriotyzmem, odpowiedzialnością jednostki oraz konsekwencjami wyborów podejmowanych w sytuacjach granicznych.
2024 „D'ARC” reż. Krystian Lada, fot. Pat Mic
Wybitni twórcy za pomocą języka sztuki komentują wydarzenia z sierpnia i września 1944 roku, proponują nam autorskie rozważania, głęboki namysł.
dr hab. Dariusz Gawin, zastępca dyrektora Muzeum Powstania Warszawskiego
Na przestrzeni dwóch dekad w Muzeum powstały przedstawienia wykorzystujące klasykę dramatu, współczesną dramaturgię, teatr dokumentalny, widowiska site-specific, spektakle muzyczne oraz formy performatywne. Każda realizacja proponowała odmienny sposób odczytania historii Powstania Warszawskiego.
W sierpniu 2007 roku na scenie w Muzeum można było zobaczyć „Triumf Woli” w reżyserii Jana Klaty. W 2009 roku reżyser Marcin Liber zapraszał na „Zawiadamiamy was, że żyjemy. Dubbing 44” na podstawie tekstów m.in. Sylwii Chutnik. W 2013 roku oglądaliśmy „Kamienne niebo zamiast gwiazd” w reżyserii Krzysztofa Garbaczewskiego, według tekstu Marcina Cecko. W 2011 roku Michał Zadara przedstawił „Awanturę warszawską”, a 2014 rok to spektakl-oratorium „Pamiętnik z powstania warszawskiego” stworzony przez Krystynę Jandę. W 2015 Agata Duda – Gracz wystawiła „Ciekawą porę roku”, a rok później w 2016 roku MPW zaprosiło Warszawiaków na sztukę „Gdzie ty idziesz, dziewczynko” w reżyserii Agnieszki Glińskiej. W 2017 roku zobaczyliśmy spektakl teatralny „Dziennik czeczeński Poliny Żerebcowej” wyreżyserowany przez Iwana Wyrypajewa, z udziałem Andrzeja Seweryna. W 2021 powstał spektakl „Nazywam się Tamara Biakow i jestem legendą” w reżyserii i wykonaniu Ewy Błaszyk. W 2024 roku odbyła się opera site-specific „D’ARC” według scenariusza i w reżyserii Krystiana Lady z udziałem blisko 100 twórców, m.in. Agnieszki Grochowskiej, Gabrieli Legun, Dobrawy Czocher i Szymona Komasy. A to tylko połowa spektakli prezentowanych w ostatnich 20 latach w Muzeum Powstania Warszawskiego podczas obchodów rocznicy Powstania Warszawskiego.
2017 „Dziennik czeczeński” reż. Iwan Wyrypajew
O ile się nie mylę, jesteśmy jedynym muzeum w Polsce, które w swój program ma na stałe wpisane przedsięwzięcia teatralne. A przecież projekt „Teatr w Muzeum” to nie tylko spektakle obchodowe, to także ogólnopolski Festiwal Teatralny Wolność, czyli przedstawienia tworzone przez uczniów szkół ponadpodstawowych. Odbyły się już cztery edycje festiwalu, następna za rok. Tymczasem zapraszam do uczestnictwa w tegorocznych uroczystościach rocznicowych. Przekonajmy się, jaką wizję artystyczną zaproponuje nam reżyserka Aleksandra Bielewicz w spektaklu „Było niegorąco” na motywach tekstów Mirona Białoszewskiego i Anny Świrszczyńskiej – podsumowuje Dariusz Gawin, wicedyrektor Muzeum Powstania Warszawskiego i szef Instytutu Stefana Starzyńskiego.
Indeks premier spektakli teatralnych w Muzeum Powstania Warszawskiego
2024 „D'ARC” reż. Krystian Lada, fot. Pat Mic
2006
Gwiazdy spadają w sierpniu
reż. Marcin Liber
Opowieści o przejmujących pierwszych chwilach walki, pierwszym zetknięciu ze śmiercią, problemach z myciem i jedzeniem, miłości i... o częstowaniu oprawców papierosami, bo „w końcu Niemcy toteż są ludzie...”- tragiczne, poruszające, niekiedy zabawne losy Powstańców Warszawskich odtworzyli w multimedialnym spektaklu „Gwiazdy spadają w sierpniu” młodzi polscy aktorzy. Wspomnienia uczestników walk przeplatały się ze zmontowanymi zdjęciami archiwalnymi.
2007
Triumf Woli
reż. Jan Klata
Jan Klata przyglądał się różnym obliczom zła i mechanizmom jego usprawiedliwiania. Heinrich Reinefarth, odpowiedzialny za śmierć dziesiątek tysięcy mieszkańców Warszawy, ukazany został jako człowiek wrażliwy na literaturę i muzykę. Zestawienie tych relacji ze świadectwami polskich cywilów, opisujących spalone ciała, krew i śmierć dzieci, prowadziło do gorzkiej refleksji nad relatywizacją zła.
2008
Hamlet '44
reż. Paweł Passini
Paweł Passini przedstawił Hamleta ’44 – spektakl oparty na tekstach Artura Pałygi i Magdy Fertacz. Twórca wpisał historię Powstania Warszawskiego w szekspirowskie ramy tragedii Hamleta. Szczególnie poruszający okazał się obraz ojca głównego bohatera – oficera zamordowanego w Katyniu, którego zagrał Jan Englert. Aktor wcielił się w tę samą postać niedługo po swojej roli w filmie Katyń Andrzeja Wajdy, nadając przedstawieniu dodatkowy wymiar symboliczny.
2009
Zawiadamiamy Was, że żyjemy. Dubbing '44
reż. Marcin Liber
Z okazji 65. rocznicy wybuchu Powstania Warszawskiego Marcin Liber powrócił do Muzeum ze spektaklem Zawiadamiamy Was, że żyjemy. Dubbing ’44. Przedstawienie powstało na podstawie kolażu tekstów współczesnych autorek: Sylwii Chutnik, Magdaleny Fertacz, Moniki Powalisz i Małgorzaty Sikorskiej-Miszczuk. Kluczem wyboru tekstów były pytania - kim, my Polacy, z naszym doświadczeniem Powstania Warszawskiego, z naszą pamięcią historyczną jesteśmy dziś? Jak ta pamięć funkcjonuje i buduje naszą tożsamość?
2010
Opowiem Wam bajkę
reż. Paweł Łysak
Twórcy podjęli próbę spojrzenia na wydarzenia 1944 roku oczami dziecka. Rzeczywistość wojny została przepuszczona przez filtr baśni, mitu i dziecięcej wyobraźni. Dzięki temu spektakl ukazywał nie tylko dramatyczne doświadczenia najmłodszych uczestników historii, ale także niezwykłą siłę dziecięcej wrażliwości, pozwalającej oswajać traumę za pomocą opowieści.
Tekst autorstwa Pawła Sztarbowskiego powstał na podstawie bajek Zofii Lorentz oraz wspomnień dziecięcych świadków Powstania zgromadzonych w Archiwum Historii Mówionej.
2011
Awantura warszawska
reż. Michał Zadara
Reżyser spojrzał na wydarzenia 1944 roku przez pryzmat depesz dyplomatycznych, raportów i oficjalnych dokumentów. Chłodnemu, urzędowemu językowi polityki przeciwstawił przejmującą kronikę codziennego życia mieszkańców ginącego miasta. Przedstawienie miało formę wielowątkowego widowiska rozgrywającego się symultanicznie w różnych przestrzeniach Muzeum. Widzowie podążali za równoległymi historiami, doświadczając Powstania Warszawskiego z wielu perspektyw – politycznej, wojskowej i cywilnej.
2012
Powstanie
reż. Radosław Rychcik
„Powstanie” toczy się w przestrzeni eksperymentu, zadania, gry. Jest to obszar zamkniętego pokoju, akwarium, w którym znajduje się dziesięcioro młodych ludzi. Uwięzieni, oblężeni, otoczeni przez nieznane zewnętrze, tkwią w sytuacji bez wyjścia. Jak w złym śnie zmienna czasoprzestrzeń przenosi ich raz w realia Warszawy sierpnia 1944 roku, raz we współczesność.
Koprodukcja Muzeum Powstania Warszawskiego i Teatru Dramatycznego m.st. Warszawy im. G. Holoubka.
2013
Kamienne niebo zamiast gwiazd
reż.Krzysztof Garbaczewski
Spektakl „Kamienne niebo zamiast gwiazd”, zamiast przenosić widza w czas historyczny podąża tropem postpamięci, którą autorka pojęcia, Marianne Hirsch, opisuje jako „konsekwencję traumatycznego przypomnienia, ale – w odróżnieniu od zespołu stresu pourazowego – na poziomie pokoleniowym”. W jaki więc sposób Powstanie Warszawskie koduje się w pamięci „drugiego” i „trzeciego” pokolenia, w jaki sposób te pokolenia na nowo „zapisują pamięć” o Powstaniu, w jaki sposób Powstanie „wciąż żyje”?
Koprodukcja Muzeum Powstania Warszawskiego i Nowego Teatru.
2014
Pamiętnik z Powstania Warszawskiego
reż. Krystyna Janda
Spektakl w reżyserii Krystyny Jandy, z muzyką skomponowaną przez Jerzego Satanowskiego, to interpretacja pozwalająca, przez słuchanie, mówienie i śpiew, wyrazić to, czego słowo pisane nie oddaje. Janda ze Satanowskim stworzyli przestrzeń, której widzowie nie muszą widzieć; muszą jedynie pozwolić, by poprowadzono ich między słowem a muzyką. To fascynowało Mirona Białoszewskiego – oddziaływanie poezji melicznej na odbiorców. Moment, w którym słowa i muzyka stają się nierozerwalne.
2015
Ciekawa pora roku
reż. Agata Duda - Gracz
Tamtego lata gwiazdy były jaśniejsze. Chmury wisiały niżej, a w powietrzu było gęsto od chceń. Od miłości i tęsknoty. Od strachu i nadziei. Od dziecięcych marzeń. A co by było gdyby ta ciekawa pora roku nie przyszła? A co by było gdyby...
A co by było gdyby spełniły się wszystkie marzenia?
O ślubach, dzieciach i dorosłym życiu?
Spektakl Agaty Dudy Gracz był opowieścią, która mogłaby być prawdziwa, ale się nie zdarzyła.
2016
Gdzie ty idziesz, dziewczynko?
reż. Agnieszka Glińska
W „Gdzie ty idziesz dziewczynko” reżyserka koncentruje się na osobistych przeżyciach kilkunastoletnich sanitariuszek i łączniczek. Sięga po poezję, muzykę, taniec współczesny i fragmenty wspomnień, chcąc sprawdzić, jak ta perspektywa wpłynie na nasze dotychczasowe wyobrażenia o Powstaniu.
Całość przyjęła charakter otwartej instalacji teatralnej wpisanej w przestrzeń Muzeum Powstania Warszawskiego.
2017
Dziennik czeczeński
reż. Iwan Wyrypajew
Spektakl, którego głównym bohaterem jest dziennik czytany przez wybitnego aktora, Andrzeja Seweryna, oddaje głos Polinie, by mogła opowiedzieć nam o tym, co przeżyła, co działo się na przestrzeni 10 lat, podczas dwóch wojen czeczeńskich. Tak oto tworzy się opowieść o tym, jak w najbardziej nieludzkich okolicznościach pozostać człowiekiem. W relacjach Żerebcowej wybrzmiewają przemilczane zeznania wszystkich ofiar. To głos uczciwy i odważny. Porażający. Zobaczmy wojnę widzianą oczami dziecka.
2018
Ajas maszyna
reż. Natalia Korczakowska
W starożytnych Atenach Ajasa otaczano czcią religijną i uznawano za jednego z narodowych bohaterów greckich. Podstawą do pracy nad spektaklem są dwa teksty, które opowiadają jego historię; „Ajas” najstarsza zachowana tragedia Sofoklesa i „Mówca Ajasa” Michała Bajera. Obie interpretacje mitu mówią o kompromitacji bohatera, która służy polityce. Spektakl ukazuje symboliczne przejście do nowoczesnej wojny informacyjnej opartej na nowej technologii.
2019
Król Lear
reż. Agnieszka Korytkowska - Mazur
Król Lear w Muzeum Powstania Warszawskiego był próbą przeniesienia dzieła Szekspira w realia świata, w którym wojna stanowi jego status quo: toczy się, za oknem, za granicą, w rodzinie, w pamięci. Sala pod Liberatorem stała się sceną dla dramatu Szekspira, którego tematem jest rozkład i upadek świata.
2020
Pamiętnik z Powstania Warszawskiego
reż. Adam Woronowicz
Adam Woronowicz zmierzył się z jednym z najważniejszych dzieł polskiej literatury XX wieku. W jego interpretacji „Pamiętnik” zyskał wyjątkowy, intymny charakter. Spektakl skupił się na walce o przetrwanie w piwnicach i na podwórkach niszczonego miasta, stawiając w centrum ludzkie emocje, klaustrofobiczny lęk i codzienną egzystencję w obliczu zagłady.
2021
Nazywam się Tamara Biakow i jestem legendą
reż. Ewa Błaszczyk
Kilkadziesiąt występów rocznie. Niezliczona ilość kilometrów. Kilka kontynentów. Zawsze sama. Nazywa się Tamara Biakow i jest drugą po Rosie Raisie najsłynniejszą żydowską śpiewaczką operową. Pochodzi z warszawskiej Pragi, z domu przy ulicy Targowej. W latach 60. tych XX wieku trafia do Ameryki. Czy Biakow uda się odciąć od tragicznej przeszłości i odnaleźć ukojenie w Nowym Świecie?
Koprodukcja Muzeum Powstania Warszawskiego i Teatru Studio.
2022
Kwatera bożych pomyleńców
reż. Katarzyna Kasica
Bohaterami tej opowieści są: Afrykander, Quadratus, Tatar i pan Wincenty – postaci nie byle jakie! Dziwacy, oryginały i trochę… maniacy! Cztery osobowości, cztery religie. Porządnie wykształceni inteligenci. Przerzucają się anegdotami, licytują na wrażenia, skojarzenia, smaki, zapachy, obrazy. Rebusy, zagadki, awanturnicze partie, mistyfikacja i medytacja mają stanowić odtrutkę oraz lekarstwo na zbyt dokuczliwą realność.
2023
Cisza
reż. Michał Zadara
Ponad dekadę po Awanturze warszawskiej Michał Zadara, kontynuując linię swoich teatralnych interwencji społecznych i prawnych, zestawił niemieckie zbrodnie popełnione w Warszawie w 1944 roku ze współczesnymi zbrodniami rosyjskimi w Ukrainie. Spektakl stał się próbą rozmowy o powtarzalności mechanizmów przemocy oraz o tym, jak pamięć o przeszłości wpływa na nasze postrzeganie współczesnych konfliktów.
2024
D'ARC
reż. Krystian Lada
D’ARC według koncepcji i w reżyserii Krystiana Lady to współczesna opera rozpisana na trzy plany czasowe oraz sny, w których spotykają się bohaterki tej opowieści: Joan – fotografka z Paryża, córka polskich emigrantów; Joanna – warszawska wiolonczelistka, a zarazem Powstańczyni, oraz Giovanna – francuska bohaterka narodowa, Dziewica Orleańska. Tym, co łączy postaci tej historii, jest gotowość oddania się wizji większej niż życie. Podczas jednego wieczoru, podążając za bohaterkami tej opowieści, widzowie odwiedzą Paryż 2024 roku, Warszawę 1944 roku oraz Rouen 1429 roku.
Koprodukcja Muzeum Powstania Warszawskiego i Teatru Wielkiego - Opery Narodowej.
2025
Co dla Pani/Pana znaczy być szczęśliwą/ym?
reż. Katarzyna Szyngiera
Zamiast opowiadać historię Powstania Warszawskiego poprzez heroiczne narracje, twórczynie spektaklu – reżyserka Katarzyna Szyngiera i dramatopisarka Weronika Murek – oddają głos tym, którzy przeżyli, ale nie chcą być definiowani wyłącznie jako „Powstańcy”. To próba uchwycenia egzystencjalnych rozterek, poczucia sensu życia po doświadczeniu granicznym. Inspiracją były rozmowy z podopiecznymi Domu Powstańców Warszawskich na stołecznym Nowolipiu, którym zadano jedno pytanie: „Co dla Pani/Pana znaczy być szczęśliwą/ym?”
2025 „Co dla Pani/Pana znaczy być szczęśliwą/ym?” reż. Katarzyna Szyngiera
Indeks twórców/czyń i wykonawców/czyń:
2006 Gwiazdy spadają w sierpniu
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego | Hanna Radziejowska | współpraca: Monika Grochowska
Reżyser: Marcin Liber
Muzyka: Dj DFC | Dj Lenar | Paweł Szamburski
Światło: Katarzyna Łuszczyk
Wystąpili: Magdalena Cielecka, Magdalena Popławska, Agnieszka Grochowska, Rafał Maćkowiak, Marcin Bosak, Borys Szyc
2007 Triumf Woli
Producent: Muzeum Powstania Warszawskiego | Hanna Radziejowska | Monika Grochowska
Reżyseria: Jan Klata
Aranżacja przestrzeni, światła: Justyna Łagowska
Realizacja projekcji: VJ Dobry Rafał
Realizacja świateł: Katarzyna Łuszczyk, Dariusz Adamski
Montaż dźwięku: Łukasz Faliński
Asystent scenografa: Agata Skwarczyńska
Akustyk: Adrian Hutyriak
Wystąpił: Piotr Grabowski
Statyści: Andrzej Bolimowski | Jan Dryszel | Marcin Dryszel | Piotr Grefkowicz | Paweł Hajnos | Grzegorz Koperski | Michał Winiarski
2008 Hamlet '44
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Hanna Radziejowska
Reżyser: Paweł Passini
Muzyka: Tomasz Gwinciński
Scenografia: Anna Met
Kostiumy: Monika Brudzińska
Wystąpili: Jan Englert, Władysław Kowalski, Maria Niklińska, Tomasz Dedek, Beata Zygarlicka, Maciej Wyczański, Michał Czachor, Paweł Pabisiak, Paweł Paprocki, Łukasz Lewandowski, Tomasz Sianecki, Grzegorz Miecugow.
2009 Zawiadamiamy Was, że żyjemy
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Agnieszka Szulejewska
Reżyser: Marcin Liber
Muzyka: Zespół Antigama
Scenografia: Jan Kozikowski
Grafika: Tymek Jezierski
Multimedia: Sylwek Łuszczak
Kierowniczka Produkcji: Małgorzata Kozioł
Wystąpili: Stanisław Brudny, Leon Charkiewicz, Agnieszka Podsiadlik, Małgorzata Rożniatowska, Anna Sroka, Mirosław Zbrojewicz
W spektaklu wykorzystano tytuł utworu Doroty Masłowskiej pt. „Zawiadamiamy Was, że żyjemy”.
2010 Opowiem Wam bajkę
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Agnieszka Szulejewska
Reżyser: Paweł Łysak
Scenariusz: Paweł Sztarbowski
Scenografia i kostiumy: Mirosław Kaczmarek
Muzyka: Piotr Bukowski I chór Alla Polacca pod batutą Sabiny Włodarskiej
Kierowniczka Produkcji: Małgorzata Kozioł
Wystąpili: Mateusz Łasowski, Marta Ścisłowicz, Dominika Biernat, Anita Sokołowska, Michał Jarmicki
2011 Awantura warszawska
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Justyna Radziukiewicz
Reżyseria: Michał Zadara
Asystent reżysera: Alex Casianov
Scenografia: Robert Rumas
Kostiumy: Julia Kornacka
Asystent kostiumografa: Arkadiusz Ślesiński
Dramaturgia: Daniel Przastek
Muzyka: Dominik Strycharski
Kierowniczka Produkcji: Małgorzata Kozioł
Wystąpili: Krzysztof Boczkowski, Arkadiusz Brykalski, Juliusz Chrząstowski, Tomasz Cymerman, Szymon Czacki, Edward Linde-Lubaszenko, Sean Palmer, Jacek Piątkowski, Grzegorz Młudzik, Adam Szczyszczaj, Barbara Wysocka
2012 Powstanie
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Justyna Radziukiewicz
Reżyseria: Radosław Rychcik
Scenariusz: Radosław Rychcik, Dorota Sobstel
Scenografia i kostiumy: Anna Maria Karczmarska
Dramaturgia: Dorota Sobstel
Choreografia: Izabela Chlewińska
Muzyka: The Natural Born Chillers
Kierowniczka Produkcji: Małgorzata Kozioł
Wystąpili: Klara Bielawka, Dobromir Dymecki, Anna Gorajska, Adam Graczyk, Natalia Kalita, Anna Kłos-Kleszczewska, Tomasz Nosiński, Michał Podsiadło, Jaśmina Polak, Marcin Tyrol
Koprodukcja Muzeum Powstania Warszawskiego i Teatru Dramatycznego m.st. Warszawy im. G. Holoubka
2013 Kamienne niebo zamiast gwiazd
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Agnieszka Szulejewska
Reżyseria: Krzysztof Garbaczewski
Scenariusz: Marcin Cecko
Scenografia: Krzysztof Garbaczewski I Jan Strumiłło
Światło: Jacqueline Sobiszewski
Kostiumy: Svenja Gassen
Dramaturgia: Dorota Sobstel
Choreografia: Izabela Chlewińska
Muzyka: Julia Marcell
Video: Robert Mleczko/Marek Kozakiewicz
Kierowniczka Produkcji: Małgorzata Kozioł
Wystąpili: Justyna Białowąs, Dominika Biernat, Tomasz Bazan, Sebastian Łach, Grażyna Misiorowska, Marta Ojrzyńska, Sebastian Pawlak, Paweł Smagała, Andrzej Szeremeta, Justyna Wasilewska, Krzysztof Zarzecki, Agnieszka Żulewska.
2014 Pamiętnik z Powstania Warszawskiego
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Agnieszka Szulejewska
Reżyseria/Adaptacja: Krystyna Janda
Muzyka: Jerzy Satanowski
Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk
Realizacja światła: Dariusz Adamski
Reżyseria dźwięku: Mirosław Burkot
Dyrygent/fortepian: Wojciech Zieliński
Kierownik produkcji: Marta Kuźmiak
Współpraca: Magdalena Brzeska, Jacek Chałupka, Agnieszka Wąsikowska, Nadia Homa
Wystąpili: Krystyna Janda, Anna Gadt (pierwszy sopran), Agnieszka Kiepuszewska (alt), Iwona Kmiecik (drugi sopran), Wojciech Myrczek (bas), Marcin Wawrzynowicz (tenor), Paweł Bomert, Piotr Maślanka, Marta Oyrzanowska, Paweł Stankiewicz, Dorota Woźniak-Mocarska, Wiesław Wysocki.
2015 Ciekawa pora roku
Reżyseria: Agata Duda-Gracz
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Agnieszka Szulejewska
Scenariusz, reżyseria, scenografia: Agata Duda-Gracz
Asystenci reżysera: Agata Schweiger, Dagmara Olewińska
Muzyka: Cezary Studniak, Łukasz Wójcik
Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk
Realizacja świateł: Dariusz Adamski
Reżyseria i realizacja dźwięku: Łukasz Faliński
Ruch sceniczny: Tomasz Wesołowski
Kierownik produkcji: Marta Kuźmiak (asystentka: Agnieszka Wąsikowska)
Wystąpili: Antosia Staszczak | Anna Mierzwa | Ewa Worytkiewicz | Adelka Schimschainer | Anna Smołowik | Michał Strzałkowski | Wojciech Brzeziński | Olek Prus-Niewiadomski | Tomasz Schimscheiner | Staś Sianko | Sylwester Piechura | Emose Uhunmwanhgo | Bartosz Nowicki | Michał Kocurek | Maja Rybicka | Irena Melcer | Konrad Wosik | Piotr Downar-Zapolski | Piotr Bondyra | Mikołaj Woubishet | Konrad Korkosiński | Cezary Studniak | Łukasz Wójcik | Elżbieta Romanowska | Tomasz Nosiński | Michał Staszczak
2016 Gdzie ty idziesz, dziewczynko
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Agnieszka Szulejewska
Reżyseria: Agnieszka Glińska
Asystent reżysera: Hubert Sulima
Opracowanie muzyczne: Mateusz Bieryt
Scenografia i kostiumy: Agnieszka Zawadowska
Drugi scenograf: Monika Nyckowska
Choreografia: Weronika Pelczyńska
Reżyseria światła: Jacqueline Sobiszewski
Realizacja światła: Dariusz Adamski
Realizacja dźwięku: Bartosz Braun
Inspicjentka: Agnieszka Wąsikowska
Charakteryzatorki: Olga Nejbauer | Monika Harwas | Olga Węgłowska
Garderobiana: Olga Drygas
Wystąpili: Małgorzata Biela | Mateusz Bieryt | Karolina Burek | Izabela Chlewińska | Zuzanna Czerniejewska | Magdalena Fejdasz | Łukasz Lewandowski | Irena Melcer | Weronika Nockowska | Weronika Pelczyńska | Łukasz Przytarski | Paulina Puślednik | Patryk Szwichtenberg | Marcin Wojciechowski
Kierownik produkcji: Marta Kuźmiak | Magdalena Brzeska | Jacek Chałupka | Piotr Markowski
* Twórcy wyrażają specjalne podziękowania dla Weroniki Grzebalskiej za inspirację i pomoc.
2017 Dziennik czeczeński
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego | Agnieszka Szulejewska
Reżyseria: Iwan Wyrypajew
Tekst: Polina Żerebcowa
Tłumaczenie: Agnieszka Lubomira Piotrowska
Inspicjent / asystent reżysera: Jakub Olszak
Oprawa muzyczna: Adela Schimscheiner
Scenografia: Anna Met
Kostiumy: Katarzyna Lewińska
Reżyseria światła / opracowanie muzyczne: Iwan Wyrypajew
Realizacja światła: Dariusz Adamski
Realizacja dźwięku: Bartosz Braun
Realizacja wideo: Maciej Żurczak
Charakteryzacja: Magdalena Kocurek
Garderobiana: Krystyna Momot
Kierownik produkcji: Marta Kuźmiak (producenci wykonawczy: Piotr Duda | Paweł Klica)
Wystąpił: Andrzej Seweryn
2018 Ajas maszyna
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Dorota Witt
Reżyseria: Natalia Korczakowska
Scenariusz: Natalia Korczakowska, Michał Bajer
Asystent reżysera: Oskar Sadowski
Muzyka: Wojciech Blecharz
Scenografia: Anna Met
Kostiumy: Marek Adamski
Asystentka kostiumografa: Kornelia Dzikowska
Reżyseria światła: Aleksander Prowaliński
Realizacja światła: Dariusz Adamski
Realizacja dźwięku: Antek Mantorski
Wideo: Robert Mleczko
Realizacja wideo: Maciej Żurczak
Charakteryzacja: Magdalena Kocurek
Inspicjent: Jakub Olszak
Kierownik produkcji wykonawczej: Marta Kuźmiak
Asystentka produkcji: Anita Cieślicka
Wystąpili: Ewa Błaszczyk | Dariusz Maj | Halina Rasiakówna | Paweł Smagała | Mateusz Smoliński | Krzysztof Zarzecki | Oskar Sadowski | Daniel Pietrzak | Bartłomiej Zawiła
2019 Król Lear
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Dorota Witt
Reżyseria, adaptacja i scenografia: Agnieszka Korytkowska-Mazur
Muzyka: Atom String Quartet
Kostiumy: Magdalena Dąbrowska
Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk
Projekcje wideo: Anna Hatłas
Plastyka ruchu: Arkadiusz Buszko
Wystąpili: Iwona Bielska (Lear) | Sylwia Zmitrowicz (Goneril) | Dorota Landowska (Regan) | Paulina Walendziak (Kordelia) | Arkadiusz Buszko (Kent) | Grzegorz Falkowski (Edmund) | Mariusz Bonaszewski (Gloucester) | Wojciech Brzeziński (Edgar)
Kierownik produkcji: Marta Kuźmiak
2020 Pamiętnik z Powstania Warszawskiego
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Dorota Witt
Reżyseria: Adam Woronowicz
Kierowniczka produkcji: Marta Kuźmiak
Wystąpił: Adam Woronowicz
2021 Nazywam się Tamara Biakow i jestem legendą
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Marta Kuźmiak, Justyna Pankiewicz
Reżyseria: Ewa Błaszczyk
Autor tekstu: Jacek Górecki
Asystentka reżysera: Kasia Kasica
Muzyka: Jacek Grudzień
Konsultacje muzyczne: Natalia Korczakowska
Scenografia i kostiumy: Ewa Błaszczyk | Marianna Janczarska
Multimedia: Anna Zuzanna Błaszczyk
Reżyseria światła: Dariusz Zabiegałowski
Realizacja światła: Dariusz Zabiegałowski
Realizacja dźwięku: Sławomir Czarnecki
Obsługa techniczna: Dariusz Adamski
Inspicjentka: Maria Lejman-Kasz
Garderobiana: Grażyna Król
Charakteryzacja: Ewa Jaśkiewicz
Asystentka produkcji: Sara Drašković
Wystąpiła: Ewa Błaszczyk
2022 Kwatera bożych pomyleńców
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Marta Kuźmiak
Adaptacja i reżyseria: Katarzyna Kasica
Asystentka reżyserki: Antonina Haber
Muzyka: Paweł Szamburski / Bastarda Trio
Scenografia i kostiumy: Katarzyna Jarnuszkiewicz
Asystentka scenografki / kostiumografki: Marta Baczewska-Ologele
Światło: Patrycja Płanik | Aleksandr Provaliński
Realizator światła: Dariusz Adamski
Realizator dźwięku: Łukasz Faliński
Wideo: Patrycja Płanik
Realizator wideo: Maciej Żurczak
Inspicjentka: Emilia Szuchniewicz
Charakteryzatorka: Ewa Jaśkiewicz
Garderobiana: Sylwia Szefer
Wystąpili: Leszek Bzdyl | Maria Ciunelis | Grzegorz Falkowski | Antonina Haber | Barbara Jonak | Lech Łotocki | Maciej Miszczak | Zbigniew Waleryś
2023 Cisza
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego - Marta Kuźmiak
Reżyseria: Michał Zadara
Scenariusz: Milena Kuchnia | Filip Płuciennik | Hanna Stacewicz | Barbara Wysocka | Michał Zadara | Weronika Zajkowska
Scenografia: Robert Rumas
Kostiumy: Daria Krawczyk
Reżyseria światła: Michał Zadara
Wystąpili: Barbara Wysocka | Jacek Poniedziałek | Rafał Stachowiak | Mariusz Zaniewski
Producentka wykonawcza: Beata Spodarek
2024 D’arc
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego – Marta Kuźmiak (kierowniczka produkcji), Iwona Cioch- Ostrowska
Reżyseria, scenografia i scenariusz: Krystian Lada
Współpraca scenograficzna: Łukasz Misztal
Asystentka reżysera: Magdalena Milczarska
Libretto: Anka Herbut | Łukasz Barys
Muzyka: Dobrawa Czocher | Teoniki Rożynek | Wojciech Błażejczyk | Rafał Ryterski | Julius Eastman | Roman Padlewski
Kierowniczka muzyczna i dyrygentka: Lilianna Krych
Kostiumy: Natalia Kitamikado
Światło: Aleksandr Prowaliński
Współpraca choreograficzna: Wojciech Grudziński
Producentka wykonawcza: Beata Spodarek
Wystąpili: Agnieszka Grochowska (Joan) | Dobrawa Czocher (Joanna) | Gabriela Legun (Giovanna) | Szymon Komasa (Anioł Historii) | Dominik Bobryk (Anioł Historii) | Michał Adam Góral (Anioł Historii) | Wojciech Grudziński (Anioł Historii)
Zespoły muzyczne:
Hashtag Ensemble: Wojciech Błażejczyk (gitara elektryczna) | Aleksandra Demowska-Madejska (altówka) | Adam Eljasiński (klarnet basowy) | Paweł Janas (akordeon) | Krzysztof Kozłowski (syntezatory) | Mateusz Loska (kontrabas) | Małgorzata Mikulska (flet basowy) | Dominik Płociński (wiolonczela) | Olga Przybył (perkusja) | Kamila Wąsik-Janiak (skrzypce)
Match Match Ensemble: Małgorzata Bartkowska (alt) | Ewa Kijewska (alt) | Michał Kijewski (bas) | Andrzej Klepacki (tenor) | Paweł Kowalewski (tenor) | Marzena Lewandowska (alt) | Michał Malec (bas) | Konstancja Molewska (sopran) | Jakub Prasał (tenor) | Daria Sawczuk (sopran) | Adrianna Żołnierczuk-Malec (sopran)
Wiolonczelistki: Nadia Bojadżijew | Dobrawa Czocher | Katarzyna Drzewiecka | Jadwiga Jaworska | Martyna Kępińska | Urszula Lalek | Joanna Marczyk | Tatiana Przybylska | Katarzyna Stasiewicz | Hanna Szczęsna
Uwagi: W spektaklu pojawiają się utwory: Dobrawa Czocher, „Opowieść Joanny – Sonata w jednej części na wiolonczelę solo” (© Bosworth Music GmbH, Berlin) oraz Julius Eastman, „The Holy Presence of Joan d’Arc” (wersja na 10 wiolonczel) oraz „Prelude to The Holy Presence of Joan d’Arc” w opracowaniu Clarice Jensen (za zgodą wydawnictwa G.SCHIRMER INC.)
2025 Co dla Pani/Pana znaczy być szczęśliwą/ym?
Reżyseria: Katarzyna Szyngiera
Produkcja: Muzeum Powstania Warszawskiego – Iwona Cioch-Ostrowska
Reżyseria: Katarzyna Szyngiera
Scenariusz: Weronika Murek
Muzyka: Bartosz Dziedzic
Scenografia, kostiumy i światło: Milena Czarnik
Wideo: Weronika Murek | Katarzyna Szyngiera | Michał Stajniak | Janusz Dąbkiewicz
Wizualizacje: Natan Berkowicz
Producentka wykonawcza: Beata Spodarek
Wystąpili: Marcin Czarnik | Aleksandra Matlingiewicz | Marcin Ułanowski (perkusja) | Wanda Teresa Chmielewska | Irena Paśnik | Halina Bieżan-Glonek | Jerzy Łakomski | Stanisław Lipiński | Jerzy Czerski | Stefan Maciąg | Zbigniew Daab | Jan Sałkowski | Jerzy Paczowski oraz inni członkowie społeczności Domu Powstańca
Autor artykułu
Menedżerka kultury i producentka specjalizująca się w projektach teatralnych, operowych oraz szeroko rozumianych sztukach performatywnych. Jej doświadczenie obejmuje zarówno zarządzanie instytucjami kultury, jak i realizację międzynarodowych przedsięwzięć artystycznych. Kierownik Działu Projektów Teatralnych w Muzeum Powstania Warszawskiego (od grudnia 2023 r.). Odpowiada za zarządzanie projektami teatralnymi oraz produkcję wydarzeń artystycznych realizowanych przez muzeum.
